过去几年，NFT可以说是区块链技术应用场景中的“顶流”。2020年，NFT交易总价值达到2.5亿美元。而到了之后一年的三月，NFT领域总销售额单月便超过2.2亿美元。如此惊人涨幅的背后，离不开波场TRON创始人孙宇晨的推动。
孙宇晨先是在伦敦佳士得20世纪艺术晚间拍卖中以2000万美元和200万美元的价格分别拍下了毕加索的作品《戴项链的躺卧裸女》以及安迪·沃霍尔的作品《三幅自画像》，后又以250万港元的价格拿下了KAWS的“包装画”系列《无题（KIMPSONS）》（2001），以近44万美元的价格拍下FEWOCiOUS的《My Mama’s Dream》。
在进军NFT艺术市场的过程中，孙宇晨不仅出手频率非常高，而且目标明确，拿下的都是头部艺术品。在孙宇晨的观念里，无论是NFT艺术还是传统艺术品，最重要的都是头部艺术品。这是因为数量仅占总数10%的头部艺术作品，其价值往往能达到全部艺术作品的90%甚至更多。
当然，孙宇晨进入NFT艺术领域的目的并不仅仅是个人喜好或艺术品投资。孙宇晨曾多次表示，自己投资艺术最核心的原因是他创立的波场TRON正在积极打造下一代全球互联网及金融基础设施，而NFT在这其中有着举足轻重的地位。当市场上还在争论NFT艺术品是噱头、是割韭菜还是技术创新的时候，孙宇晨早就开始了自己的行动。
为了不断丰富NFT在自己的区块链版图中的应用场景，孙宇晨在波场TRON公链上搭建起了完备的NFT基础设施体系，包括发布NFT合约标准TRC721、优化目前全球规模最大的分布式数据存储系统BTFS等。
在完成基础设施搭建后，孙宇晨在波场TRON上线了一个名为APENFT基金会的项目，并将自己拍得的不少艺术珍品捐给了APENFT，用于支持“区块链＋艺术”的创新实践。这一实践主要是通过铸造ERC-721/TRC-721代币保存在ERC20/TRC20智能合约之中并将其所有权映射到以太坊/波场链，由此使得艺术品NFT化并且相关数字信息得以永久存储于互联网。
虽然市场发展迅猛，但在孙宇晨看来，一切才刚刚起步。接下来的十年，全球TOP100的艺术家与艺术品中，可能将有50%的会NFT化。用区块链技术链接传统艺术和现代数字科技，无论是对区块链还是艺术行业，未来都将迎来一次大变局。